中华文化报官网迅（夏中君 刘洋）：-爱德华·蒙克-
《燃烧香烟的自画像》 1895年
爱德华·蒙克（Edvard Munch，1863年12月12日 - 1944年1月23日）是具有世界声誉的挪威表现主义画家、版画复制匠，现代表现主义绘画的先驱。他的绘画带有强烈的主观性和悲伤压抑的情调。毕加索、马蒂斯就曾吸收他的艺术养料，德国和法国的一些艺术家也从他的作品中得到启发。他对心理苦闷的强烈的，呼唤式的处理手法对20世纪初德国表现主义的成长起了主要的影响。
01
《呐喊》1893年
"一天傍晚，我和朋友走在路上，一边是城市，另一边是脚下的峡湾，我感到浑身不舒服。"蒙克叙述他画这幅代表作《呐喊》时的灵感来源。"我停下来眺望峡湾，落日将云彩染成血一般鲜红。就在那时，我想我听到了大自然不停地尖叫。于是，我画了这幅画——将云彩画得像真正的鲜血，让色彩去吼叫。"
这个血红色残阳映衬下的痛苦的表情，成为表现主义的代表之作。蒙克通过系列红黄交织的波浪线，挤压扭曲的面部表情，呈现出呐喊和尖叫的恐怖图景，尽头无动于衷的人影，强化了内心崩溃边缘的极致疯狂。正如蒙克所言：“只有一个疯子能画出它。”
02
《生病的孩子》现藏挪威国家美术馆
爱德华·蒙克（Edvard Munch）为这个病床场景使用了一个简单的构图，将主要图像放在图像空间的中心和前面。细节的稀疏性凸显了某些突出的元素，例如女孩的头靠在白枕头上，女人的弯曲的脖子，以及两者之间的接触点。
《生病的孩子》被称为爱德华蒙克的突破性作品，表明他转向更个性化、富有表现力和情感的艺术形式。这幅画通常被认为与蒙克1877年因肺结核去世的一岁大的姐姐苏菲有关。正是在这幅画中，蒙克发现自己是“未完成的”艺术作品的主人。
03
《吻》1897 年
《吻》是爱德华·蒙克的代表作之一。“吻”，是蒙克常用且较为有名的题材，同时也是他为数不多的对男女之情正面的呈现。爱德华·蒙克的《吻》这幅画乍一看，黑乎乎一团，像一片在眼前铺开的黑夜。细看，却是一堆线条营造的血液凝固后的黑色，那是相拥而吻却看不到面孔的一对恋人。他们看上去几乎融为一体，是沉溺于爱情的恋人，又更像黑夜里的幽灵。
爱德华·蒙克采用了他惯用的凝重色彩的绘画风格，人物占据了画布大部分的空间，被突出地放置在前台，作品中惊人的表现力源自于他对内心世界不加掩饰的忠实表达。夸张与扭曲的色彩、线条，把人在恋爱中的痛苦、不安、嫉妒、喜悦的情绪表现得淋漓尽致，并隐约透出他对美好爱情的热切渴望，大约这就是蒙克所经历的全部爱情。
审核：崔新德